最新出版的《2022年巴塞尔艺术展与瑞银集团环球艺术收藏调查报告》显示，所有受访市场的艺术支出都在增加，其中，中国内地和中国香港为2022年上半年支出水平最高的市场之一。

本次调查由Arts Economics和瑞银合作进行，并是迄今为止规模最大的一次，2700多位受访高净值收藏家分别来自美国、英国、法国、德国、意大利、中国内地、中国香港、中国台湾、新加坡、日本和巴西。

2022年上半年的支出以及下半年的支出计划显示收藏家对市场的强烈信心和购买意向。所有市场的支出都有所增加，2022年上半年支出水平最高的是法国、中国内地和中国香港。在所有市场中，高净值收藏家在2022年上半年的支出中位数为18万美元，高于2021年全年（16.4万美元），并超越疫情前的2019年的平均水平（10万美元）。

除了购买的数量增多，高净值收藏家所购藏作品的价格也更高，经常购买超过100万美元的作品的收藏家比例从2021年的12%翻倍至2022年的23%。

对于藏品，收藏家倾向于拥有比例均衡的新晋艺术家、中生代艺术家以及知名和顶级艺术家的作品。

尽管艺术家的性别比例仍然不平衡（58%为男性，42%为女性），随着时间的推移，女性艺术家在藏品中的比例逐渐增加。英国（同比去年增长6%，自2018年以来增长15%）以及中国香港（同比去年增长5%，自2018年以来增长20%）受访收藏家的藏品中，该比例增幅最高。2022年收藏的作品中，不到一半（49%）是绘画、雕塑和纸上作品，15%是数字艺术，其中9%与非同质化代币（NFT）相关。

2022年，93%的受访收藏家曾通过画廊或经销商购买艺术品，包括直接购买、通过线上平台或艺博会购买。

艺博会强势回归，74%的受访收藏家曾于2022年在艺博会现场或其线上展厅购买艺术品（2021年该比例为54%）。线上消费保持强劲，95%的收藏家曾在亲自观看作品前直接购买作品，超过半数（51%）的收藏家则经常如此。

大多数受访的高净值收藏家（78%）对全球艺术市场在未来6个月的表现持乐观态度，并致力于支持市场。巴西（82%）、美国（65%）和德国（67%）的收藏家拥有最积极的购藏计划。疫情似乎也鼓励更多收藏家的慈善捐赠，45%的收藏家计划在未来12个月内向美术馆捐赠作品，高于2020年的29%和2021年的43%。

在11月10日开幕的上海西岸艺术与设计博览会上，作为首席合作伙伴的瑞银集团，呈献两场特别活动，庆祝上海最具活力与生机的艺术周的回归。

瑞银贵宾室将展出拉希德·约翰逊（Rashid Johnson）的《远足者》（The Hikers），这件来自瑞银艺术藏品的电影作品透过充满力量的镜头探讨身体和空间。

瑞士银行（中国）有限公司行长张琼女士表示：“瑞银对当代艺术和艺术家的支持拥有悠久的历史，今年是我们第三年与西岸艺术与设计博览会合作，再次印证我们的信念，即通过艺术连接人心，激发新的思维，启迪灵感和观点。中国正在持续发挥影响力，成为更广泛艺术生态系统的关键驱动力。”

瑞银艺术藏品环球总监Mary Rozell女士表示：“瑞银几十年来一直收藏当代艺术，目前瑞银艺术藏品拥有超过30000件作品，包括60年代至今的新晋及重要艺术家的创作。瑞银艺术藏品致力于收藏与当下最息息相关的艺术品，而拉希德·约翰逊的《远足者》正体现集团所代表的精神：思考现状，并以创新的思维探索全球视野。我们很高兴能与亚洲观众分享这件富有诗意的电影作品。”

16毫米影片《远足者》（2019年）充满诗意。

2018年，艺术家前往阿斯彭远足。斯芒格山巍峨险峻的壮观景色激发了这件作品的灵感，艺术家于是在科罗拉多州的山峰上拍摄了该影片。

来自玛莎·葛兰姆舞团（Martha Graham Dance Company）的两名年轻舞者戴着让人联想到非洲部落艺术的面具，在路上相遇后，随即展开优雅的双人舞。

作品由艺术家与编舞家克劳迪娅·施赖尔（Claudia Schreier）合作创作，对与动态和舞蹈相关的图像和假设展开反思。

《远足者》旨在挑战黑人身体常与运动和舞蹈联系起来的刻板印象。作品诗意而发人深省，同时反映人类对连结的自然渴望，并与艺术家更广泛的创作实践密切相关，对身份和文化习俗的概念提出质疑。